Cooley's

Ouverture

Cooley's Reel est nommé d'après Joe Cooley, accordéoniste né à Peterswell dans le comté de Galway en 1924. Ses deux parents jouaient déjà du melodéon, et Joe s'y met à dix ans. Il joue avec le Tulla Céilí Band dans les années 40, part à Londres, revient, puis émigre aux États-Unis en 1954. Il vit à New York, Chicago et finit à San Francisco, où il meurt en 1973 à 48 ans. Il a laissé un jeu à l'accordéon qui a marqué plusieurs générations, avec un phrasé fluide et une pulsation profonde.

Le tune ne lui appartient pas à proprement parler, mais il est tellement associé à son jeu qu'il porte son nom. Il fait partie d'une famille de tunes traditionnels dont l'origine se perd, comme souvent en musique irlandaise, dans une chaîne de transmission orale sans document écrit avant leur cristallisation dans les grandes collections du XIXe et du XXe siècle.

C'est l'un des reels les plus joués au monde, universellement connu dans les sessions. Comme le Kesh pour les jigs, il fait partie du kit minimum. Un point à savoir : il flotte entre mi mineur et mi dorien selon les settings, l'ambiguïté vient du fait que la septième degré est parfois un do dièse (mineur) et parfois un do naturel (dorien). Certains musiciens l'évitent complètement, ce qui laisse la question ouverte.

Fiche technique

Type : reel, mesure à 4/4 (ou 2/2 selon les éditions), structure AABB.

Tonalité principale : mi dorien dans la plupart des settings de référence. Version en mi mineur strict sur d'autres enregistrements historiques (avec do dièse marqué). Le choix relève de l'oreille et du contexte harmonique.

Tempo indicatif : autour de 112 à 116 à la noire pour un tempo de session courant. Peut monter très haut chez les musiciens rapides.

Point technique : le riff descendant EBBA du début est le motif signature du tune, à jouer avec de l'assise rythmique et un accent clair sur le premier temps. La partie B monte plus haut et exige une bonne agilité archet.

Ornementation typique : rolls sur les si tenus, coupes sur les descentes rapides, éventuel triplet sur les répétitions de note.

Grille harmonique

Grille de session standard. Une seule ambiguïté selon qu'on entend le tune en dorien ou mineur, mais l'accompagnement Em/D fonctionne dans les deux cas et reste dominant en session.

Alternance simple Em/D sur les huit mesures, avec un retour au Em en fin de chaque partie qui referme la boucle. La structure harmonique est délibérément simple pour laisser toute la place au dessin mélodique.

Em | Em | D  | D
Em | Em | D  | Em

Em | Em | D  | D
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